Di tengah budaya Hello Kitty, seni Neo-Pop Jepang yang kawaii (“cantik”), dan kebangkitan seni surrealis pada tahun 1990-an, Tetsuya Ishida menjadi figur yang mencolok. Sebagai seorang seniman surrealis, Ishida, yang meninggal pada tahun 2005 pada usia 31 tahun, menjadi pembeda dari rekan-rekan kontemporernya dan gerakan seni yang mendominasi zaman itu. Melalui lukisannya yang mendalam, Ishida menangkap aliran kecemasan dan ketakutan yang melanda generasi muda Jepang pada masa itu.
Lukisannya yang menakutkan tentang anak-anak dan murid-murid mencerminkan kesepian, absurditas, dan keputusasaan. Lukisan-lukisan ini memberikan gambaran tentang pengalaman "generasi hilang" Jepang, di mana para pemuda terperangkap dalam kesulitan ekonomi dan sosial pada tahun 1990-an dan awal 2000-an.
Salah satu karyanya yang menonjol, "Refuel Meal" (1996), menggambarkan pekerja robot tanpa ekspresi memberi makan orang-anonim melalui perangkat yang menyerupai pengeboran atau pompa gas. Dalam lukisan "Gripe" (1997), Ishida menggambarkan sosok yang terjebak dalam gaun hancur, tubuhnya tampaknya berubah menjadi forklift industri.
Anak-anak yang digambarkannya seringkali terlihat terbatas. Dalam lukisan "Prisoner" (1999), seorang sosok raksasa terjebak di bawahnya - versi anak-anak Gulliver. Anak-anak lainnya, mengenakan pakaian seragam olahraga, berdiri di sekelilingnya di taman bermain, tetapi tidak ada interaksi di antara mereka, menciptakan kritik terhadap sistem pendidikan Jepang.
Nick Simunovic, direktur eksekutif untuk Asia di Galeri Gagosian yang mewakili karya Ishida, menyatakan bahwa kekuatan karya-karya Ishida terletak pada kemampuannya "menilai kondisi manusia" pada masa itu, dengan proyeksi ketakutan sosial yang luas di Jepang.
Baru-baru ini, Galeri Gagosian menyelenggarakan retrospektif seni Ishida berjudul "My Anxious Self" di galeri New York-nya. Simunovic meyakini bahwa tema yang diangkat oleh Ishida tetap relevan dan mendesak hingga saat ini, mencerminkan ketidaktahuan, pengasingan, isolasi, kecemasan sosial, dan dominasi teknologi dalam kehidupan modern.
Sejumlah lukisan Ishida juga menunjukkan bagaimana teknologi baru, seperti komputer dan ponsel, menciptakan cara untuk tetap terhubung dengan dunia luar sambil tetap anonim. Lukisan-lukisan ini mencerminkan perubahan sosial yang pesat di Jepang pada era 1990-an, di mana perusahaan teknologi seperti Sony dan Sharp mempopulerkan komputer pribadi dan perangkat elektronik.
Ishida menggambarkan pria muda yang terperangkap di ruang-ruang interior, sering kali disertai oleh teknologi baru, menciptakan gambaran akan pengalaman manusia dalam menghadapi tekanan ekonomi, kehilangan, dan ketidaknyamanan hidup sehari-hari. Lukisan-lukisannya, yang realistis namun fantastis, menjelajahi tema kerentanan manusia, ketidakhadiran, dan klaustrofobia, menciptakan pengalaman psikologis yang kuat.
Meskipun Ishida relatif tidak dikenal di Jepang selama hidupnya, minat internasional terhadap karyanya tumbuh setelah kematiannya. Beberapa lukisannya bahkan telah mencapai harga tinggi dalam lelang, menunjukkan bahwa karya-karyanya memiliki daya tarik universal dan relevansi yang berkelanjutan. Ishida memberikan kontribusi uniknya terhadap seni Jepang dengan menggambarkan dengan cermat realitas sosial dan psikologis masyarakatnya pada masanya.
0 Komentar